石头的颜色自然朴素，或青、或白、或灰，皆天然无饰，高雅有致。在城市许多地方，都会看到石头的身影。路边的牙石、树坑的边石，花池墙体的基石，公园里堆放的山石之景，名胜古迹之处的碑石。一块块石头携带着山中的钟灵之气来到城市，安放到一个需要它的地方，做台阶基石、做景观摆件，做雕刻碑石。石头重新获得了一次生命，一块素面朝天的石头天生有着朴素之美，一经雕琢堆垒，就生动无比，或气势恢宏、或庄严肃穆、或清丽秀美。我们搬运自然之美，在装饰生活的同时，模仿自然，学习自然，便在有限的空间里得天地之美。
而正定隆兴寺大悲阁内的石质须弥座往往令人忽视，这似乎是须弥座的宿命，前来赏游的人们谁会在意一个须弥座呢。阔敞的须弥座为高大的佛像创造出协调的空间，巍然屹立的佛像却夺取了人们关注的目光。其实佛像与须弥座浑然一体，不可分割。经过雕刻的石头组合堆砌在一起，须弥座就分为了上枋、上枭、束腰、下枋、下枭和圭角六个部分。雕刻的花卉端庄秀丽，人物生动有神，工匠的汗水与铁钎声早已逝去，细腻的纹路留下了匠人的专心，传神的形态留下了精细入微，庄严的整体效果表明了善始善终，这种一丝不苟的态度超出了须弥座本身。在这精益求精的背后我感到一种尊严，它属于历史，也属于现在。在石头的光泽里，隐藏着时间的密语。
传说中的迦陵频伽鸟、共命鸟以及美丽的飞天定格在须弥座上枋的位置人面鸟身的迦陵频伽、一鸟身两人首的共命鸟、衣带飘飘的飞天，均做出飞翔状态，这显然是一种艺术的想象和夸张。我震撼于一千多年前的宋朝人的创造力， 他们给人插上了一双翅膀，或者说给飞翔的鸟替换了一个人的面目。我看着石刻上巨大的翅膀和衣带飘洒的飞天造型，觉得这里似乎就只有一个寓意，那便是飞翔所暗示的自由。张开的羽翼令人生出飞翔的畅快，羽毛丰满厚实，振翅翱翔的姿态似在清朗的风中飞过。刻出的翅膀深深浅浅的印痕清晰明了，在石头上定格为一种永恒的姿态，令人神往。我不知道它们飞向何处，更不知道它们从何而来，飞翔的姿态让我产生一丝快乐，快乐的心情驱逐着心中无名的烦恼。
莲枝莲叶通过刻刀来到了石头之上，莲枝粗大饱满，莲叶厚实蓬勃，均匀错落在飞天、兽面之间，修饰着庄严的氛围。枝叶间似乎散发着青草的气息，隐约迷离。在这庄严的大悲阁内，一枝一叶竟是那么富有禅意了。硕大的莲花瓣拱托在被称作上枭的石条之上，整齐有序，繁密有势，烘托着佛门的庄重高洁。出淤泥而不染的莲花寓意明了，如何在清浊之间取舍一种坚持。莲花恰如其分契合了我们内心里的种种愿望，虽然它刻在坚硬的石头上，但是一朵生动的莲花早就生在我们内深外，历久弥新，永不衰败。
在须弥座上枭硕大的莲瓣与下枭缠枝莲花之间，称作束腰的位置五尊托座力上跃然石上。力士着短裙，裸露的身体肌腱发达，暴起的肌肉似有无穷之力在筋肉中奔腾张扬。棱角分明的面部可知其性格刚烈，脾气火爆，嫉恶如仇。弓背屈腰作负重之势，蹙眉怒目显露托举之重。阔大的嘴巴或大张或紧闭，牙关紧咬，双目怒张，表情苦痛。饱满的身躯富有张力动感，身体的每一处都劲力十足，打肩挺胸，提肘攥拳，鼓胀的肌肉成块条状，力满全身，凹凸起伏间迸发着强劲的阳刚之力。须弥座东西角处两尊力士石像油亮光滑，可知漫长岁月里人们对它留下的喜爱之情。
姿态优美的伎乐人物表情舒缓，波澜不惊，千年以后的今天依然容光焕发，生动无比。它们似乎在与时间背道而驰，时间越久，人物面容越明亮清晰。伎乐石像在一代代人们带着体温抚摸之下变得光洁温润，人物愈发饱满生动，温和如玉，像是我们心底柔软的善良，经久不衰，美丽永远。伎乐人物来自经文中描绘的极乐世界，虚无缥缈，并且遥不可知，宗教的世俗化让它们在尘世中落脚，安闲自若，气定神凝，端庄美丽，柔和宽仁。手持人间的器乐，奏出美妙的和音，走着尘世的脚步，舞出洒脱的姿态。伎乐人物没有身世和名字，却汇聚了人间关于美丽的所有，这就很容易在每个人身上引发共鸣。
